青春越剧《西厢记》建组，陈丽君挑大梁！老戏迷的心里却咯噔了一下
浙江小百花越剧院（浙百团）干了一件注定要炸圈的事。青春越剧《西厢记》，建组了。领衔的，是陈丽君。这消息一出来，越剧圈子就已经开始沸腾。可当我细细读完官宣稿，跟许多老戏迷一样，心里头那份期待里，掺进了一丝说不清的担忧。
这部戏，是“小百花”的魂，也是越剧史上的一座碑
为什么《西厢记》这三个字能让人心头一颤？
这可不是一出普通的老戏。它是“诗化越剧”的巅峰之作。上世纪90年代，杨小青导演，茅威涛、何英、颜佳、陈辉玲、董柯娣这些神仙名字凑在一起，硬是把王实甫的千古名篇，唱成了越剧界第一个“文华大奖”。那个空灵的旋转舞台，那些隽永到骨子里的唱腔，奠定了“小百花”独步天下的艺术底色。三十多年了，一代代“小百花”人在这出戏里滚过、磨过、封神过。所以，当看到要在越剧诞生120周年之际重排这出戏，第一反应是激动——这传承，有牌面。
等等，这作曲阵容怎么变了？
激动完，细看主创名单，心里咯噔了一下。原版的核心，杨小青导演还在，唱腔设计胡梦桥、灯光设计周正平、道具设计练成，这些老班底都在。问题出在音乐上。唱腔设计在胡梦桥之外，多了一个刘建宽；而音乐设计，特邀了香港知名音乐人金培达，携手刘建宽共同创作。
金培达？那位拿遍金像奖的电影配乐大师？他的音乐才华毋庸置疑，但他要给越剧作曲？
官宣稿说，要“立足当代审美，在保留原版诗意内核基础上，从剧本、音乐、舞美等全方位创新转化”。可这句“保留原版诗意内核”说起来简单，做起来太难了。我满脑子都是那个念头：“大观园”重排变成了“我的大观园”，这回虽然没叫“我的西厢记”，可这音乐上动的刀子，会不会让越剧《西厢记》丢了那股子最勾人的“诗化”魂？
陈丽君扛旗，这步棋走得险，也走得有野心
担纲主演张珙的，是陈丽君。一级演员，文华表演奖得主。近几年，她凭一己之力，让无数从不看戏的年轻人冲进剧场，硬是把传统越剧推成了“破圈”顶流。
省里的副厅长说得很直白，这就是要用她来“传续文脉、薪火相传”。让她挑梁这出文华大奖级别的戏，是要淬炼她，也是要借她这把火，把“青春戏曲”的品牌彻底烧旺。剧院的思路非常清晰：用当代青年的视角去诠释角色，让经典的“核”裹上创新的“壳”。
守住越剧的DNA，比什么都重要
建组会上，领导们的要求句句都在点子上。副厅长提了四点，最打动我的是那句：“青春越剧绝不是简单的‘年轻面孔演老戏’，应是守住越剧的方言韵味、流派唱腔和地域文化DNA。”
这是我最大的担忧。创新当然是好事。但如果为了“青春”，把那些老腔老调磨成了流行歌曲的模样；如果为了“当代审美”，把那个能让人瞬间入定的诗化舞台，堆满了炫技的多媒体——那这还是越剧《西厢记》吗？好在，厅长的另一句话又给人吃了颗定心丸：“在敬畏经典、尊重传统的基础上，大胆进行符合当代审美的创新转化。”
敬畏。尊重。有这个态度在，也许我们的担忧是多余的。
这一次，我们赌一个“真香”
目前，剧组已经在杨小青导演的带领下进入全面排演阶段。主创们前期反复打磨了剧本和艺术构思，蔡浙飞团长宣读名单时，台前幕后，青春阵容，整齐待发。
这无疑是一次豪赌。赌赢了，就是为越剧下一个百年的经典传承树起一座全新的灯塔；赌输了，不过是弄丢了一出戏的魂。但不管怎样，陈丽君站出来了，新一代的青年演员站出来了。她们肩上扛的，不只是张珙和崔莺莺的戏服，更是浙江小百花越剧团三十多年来，那根“诗化越剧”的接力棒。
最后，我只想说一句：当年茅威涛的越剧《西厢记》我看了，蔡浙飞的传承版我也在现场。那种诗化的感觉，那种空灵的美，千万别让它成为绝版。希望首演那天，坐在台下的我们，能把这颗悬着的心稳稳放下，然后大声喊一句——真香。
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