搜“唐山唐剧团乐队名单”，结果有点尴尬
你很难找到一个官方发布的完整花名册。互联网上关于这个“全国唯一”唐剧团的乐队信息，碎得像一地摔碎的瓷片。但把这些碎片拼起来，反而比一份干巴巴的名单更有看头。1985年那盘磁带，录下了一个完整的“老班底”
最清晰的一份乐队记录，来自一盘1985年的录音磁带《唐剧唱腔选萃》。彭秀兰演唱，伴奏写的是“唐山市实验唐剧团乐队”。
名单很短，但位置很关键：司鼓孙殿华，主弦葛庆九，指挥倪力。
在唐剧的乐队里，司鼓是整台戏的节奏中枢，而主弦就是四胡，是唐剧音乐的灵魂。一个司鼓，一把四胡，一个指挥，这三个人构成了那个年代唐剧乐队最硬的骨架。这份名单之所以珍贵，是因为它用一个录音出版物的形式，把“唐山市实验唐剧团”那个时期的乐队核心定格了下来。
耿海峰：当代唐剧四胡的“活名片”
如果说葛庆九是磁带时代的主弦，那耿海峰就是今天唐剧乐队最绕不开的名字。
他的身份很具体：唐山演艺集团唐剧团国家一级演奏员，四胡演奏家。他的四胡独奏《河东调随想曲》，是唐剧团下乡演出时能单独拿出来撑场子的器乐节目。
但他更重的分量在幕后。唐剧《人影》《金子》的唱腔设计和演奏，他都参与了，《人影》还拿了全国“五个一”工程奖的集体创作奖。2018年国家艺术基金资助的唐剧《人影》青年人才培养项目，他担任乐队主教老师。2019年，他入选文旅部“名家传曲”工程，以“一带一”的方式向弟子王彪传授四胡技艺。
一个乐师，能独奏、能设计唱腔、能教学生、还有正式收徒的传承序列。耿海峰这条线，接的是葛庆九那把主弦传下来的衣钵。
曹林、孔兰、范明姣、王艳萍、李叶：开场曲背后的“一专多能”
2025年7月，唐剧团在王打刁村有一场公益演出。拉开序幕的器乐合奏《开场曲》，演奏者是曹林、孔兰、范明姣、王艳萍、李叶。
这五个人大概率不是纯粹的“乐队编制内乐师”。唐剧界有一个老传统，叫“提倡伴奏员一专多能”。乐队的乐手，有时候要兼着上台演个角色；台上的演员，下了场也可能抱起乐器进乐池。这五个人组在一起奏开场曲，说明唐剧团现在的乐队运作，走的是灵活组合的路子。没有一份固定的、庞大的专职乐队名单，但需要的时候，这几个人能立刻凑成一个能打的器乐小组。
另外，2024年唐山本地的一场演出信息里，出现过王金杰的名字，标注为“国家二级演奏员”。这大概率也是乐队序列里的一个职称坐标。
乐池里的规矩：四胡坐中间，京剧的锣鼓皮影的魂
唐剧乐队的编制，有一句话能概括清楚：以四胡为主奏乐器，配以民族乐器和个别西洋乐器，打击乐与京剧基本相同，但保留了个别皮影的传统锣鼓点。
四胡是绝对的核心。唐剧的四胡叫“铜筒四胡”，筒长十五厘米，直径六点六厘米，属于中高音乐器，演奏时要戴金属指套。那个音色，是唐剧区别于任何其他剧种的听觉指纹。司鼓和锣鼓经借了京剧的架子，但底下垫着的，是冀东皮影的底子。
这个配置决定了唐剧乐队不会是一个几十人的大交响乐团。它是一个精干的、以四胡为轴心的中型组合。耿海峰这样的演奏家，既是乐队的首席，也是唱腔设计的参与者，甚至能开独奏音乐会。
一份完整的“唐山唐剧团乐队名单”在公开网络上确实找不到。能找到的，是1985年录音里孙殿华、葛庆九、倪力这三个名字，是耿海峰和王彪这条四胡传承的线，是曹林、孔兰那五个人临时组起来的一首开场曲。
下次看唐剧，戏开演前别光盯着大幕。留意一下乐池，或者看字幕里“司鼓”和“主弦”后面跟着的名字。那份名单不在百度百科上，在每一场演出的字幕里，在四胡琴筒里传出来的那个“钻天入地”的动静里。
页:
[1]