济南参赛:《亲兄奶弟》拿奖拿到手软
你敢信?八十年代的地方剧团,排一部现代戏能横扫全省大奖。1986 年 9 月,山东省第三届戏剧演出月拉开帷幕。
临沂地区柳琴剧团带着六场现代柳琴戏《亲兄奶弟》,一路从沂蒙山区走到了济南。
这部戏的班底,全是实打实的硬配置。
编剧张铁民执笔,特邀丁冬担任艺术指导,张蕴涛、李俊道联合执导。
卢德存、刘传金等人负责音乐唱腔设计,舞美、灯光、司鼓、操琴,全是团里摸爬滚打十几年的老人手。
搁戏曲行里,这阵容就是 “稳赢” 的底子。
奖项结果也没让人失望。
剧本奖、导演奖、作曲配器奖、舞美奖,几大核心奖项全部收入囊中。
主演徐宝琴、刘俊华,也凭借鲜活的表演拿下表演奖。
那时候的戏剧评奖,全靠台上真功夫,没半点水分,能拿这么多奖,足见这部戏的分量。
跨省再战:改名《彩石峪》,四省戏剧节封神
谁能想到,省里的奖项只是个开始。
同年 11 月,剧组把剧名改成《彩石峪》,南下江苏徐州。
参加的是 “苏鲁豫皖柳琴・泗州・淮海戏剧节”,四省专业院团齐聚一堂,堪称行业巅峰对决。
柳琴戏本就发源于苏鲁豫皖交界地带,俗称 “拉魂腔”,是这一片老百姓刻在骨子里的乡音。
在家门口的赛场比拼,观众懂行,评委专业,想拿奖难上加难。
可《彩石峪》偏偏又火了。
优秀剧本奖、优秀导演奖、优秀音乐设计奖、优秀舞美设计奖,还有集体伴奏奖,一个不落。
演员阵容更是收获满满:梁福生、徐宝琴、徐晓文、徐荣华拿下优秀演员奖,刘俊华、李华、侯世芳获演员奖。
从主创到伴奏,从主角到配角,整个剧组几乎全员获奖,这在戏剧节上可不多见。
好戏的根,都扎在泥土里
为啥一部现代柳琴戏,能接连征服两省的评委和观众?
答案其实很简单:故事太接地气了。
故事就发生在沂蒙山区的彩石峪。
山里的农民世世代代守着田地,在 “春种秋收、娶妻生子” 的日子里循环往复,背着旧观念的包袱往前走。
改革的春风吹进深山,年轻人的心先活了。
玉柱、凤枝这群敢闯的年轻人,想办石雕厂,想让古老的琅琊石变现,想带着乡亲们致富,也想施展自己的才华。
可老一辈不理解。
情同手足的亲兄奶弟,相依为命的父女,在爱情、事业、生活方式上全起了争执。
兄弟间的分分合合,父女间的悲悲欢欢,全是那个年代最真实的缩影。
你看,哪有什么凭空爆火的好戏?
不过是把普通人的挣扎、盼头、亲情羁绊,都揉进了柳琴的唱腔里。
有时代的浪潮,有山里人的韧劲,还有剪不断的人情世故。
这样的戏,不管过去多少年,都能戳中人心。
留存的老剧照里,刘俊华饰演的石老万、梁福生饰演的玉柱站在前排,后排张孝玲演的小燕、徐荣华演的凤枝,还有盛华、金明的角色各有神态。
一颦一笑都带着山里人的质朴劲儿,隔着照片都能感受到戏里的张力。
三十多年过去,《亲兄奶弟》(《彩石峪》)依旧是现代柳琴戏里绕不开的经典。
好作品从来不怕时间磨,越品越有味道。
页:
[1]