现代京剧《野火春风斗古城》：谍战题材怎么唱成西皮二黄？北京京剧院干了一票大的

文创社

看到第十一届中国京剧艺术节拟入选名单里出现《野火春风斗古城》，我愣了一下。这部小说我太熟了。李英儒写的，讲的是抗战时期杨晓冬深入敌后，在省城搞地下工作的故事。金环、银环姐妹俩，杨母跳楼殉国，那段当年看小说就堵心。可现在它被搬上了京剧舞台，北京京剧院出品。谍战题材怎么唱成西皮二黄？这悬念够大的。

一部老电影，怎么就被京剧盯上了？

《野火春风斗古城》这个名字，上了岁数的人不陌生。李英儒的小说发表在1958年，后来拍过电影，王晓棠一人分饰金环银环，成了中国电影史上的经典。但京剧舞台是另一回事。地下党接头、传递情报、被捕刑讯，这些戏码跟传统京剧里才子佳人、帝王将相那套完全不搭界。怎么把现代革命题材装进两百年的皮黄声腔里？北京京剧院敢接这活儿，骨子里是想证明——现代京剧不是样板戏时代的遗产，它还能继续往前走，还能讲好今天的、更复杂的故事。

地下战线碰上西皮二黄，怎么破？

谍战戏最怕的是套路化。京剧演地下斗争，最怕的是板着面孔喊口号。但《野火春风斗古城》天然有一手好牌——人物关系太饱满了。杨晓冬和银环在敌营里的感情线，隐忍克制，不比任何传统剧目里才子佳人的生死缠绵逊色。金环被捕后那股宁死不屈的烈性，不就是戏曲舞台上最有爆发力的旦角？杨母为了不拖累儿子跳楼殉国，那份悲壮，往台上一立，根本不用多说话，胡琴一拉，台下就得有人哭。

更关键的是，现代京剧有一套成熟的表演体系可以承接。地下党在街头巷尾的追踪与反追踪，武生和丑行稍加转化就能处理。杨晓冬的沉稳老练，老生的声腔正好能兜得住那份内敛。真正考验北京京剧院的是，怎么让观众在听到西皮流水板的时候，脑子里蹦出的是地下工作者的心跳。这才是现代京剧在题材突破上真正的看点。

北京京剧院这步棋，走对了

这些年京剧界都在找路。一方面，传统剧目观众群在缩小；另一方面，年轻观众对现代京剧的接受度反而比预期的高。《野火春风斗古城》这种有影视基础的题材，天然自带辨识度和受众群。北京京剧院这次入选艺术节，说明这条路走得通。张派青衣怎么唱金环，余派老生怎么演杨晓冬，这都是看点。更重要的是，它让人们看到现代京剧不再只是那几出熟得不能再熟的样板戏，还能长出新的、不一样的东西。

从文学到电影再到京剧，《野火春风斗古城》走过了六十多年。每一次变换形式，都在考验这个故事的底子够不够厚。现在它站上了第十一届中国京剧艺术节的舞台。那些在小说里读过、在电影里看过的情节，如今被锣鼓点托着，被胡琴弦子衬着，又会是怎样一种震撼？我想去看看金环被捕那场戏，听听她用京剧的声腔，唱出一个女人在生死关头的从容。想来，那应该比任何台词都更有力量。