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刀马旦跟斗翻得利索不稀奇。稀奇的是，这姑娘翻完跟斗还能坐下来，给一整部戏写总谱。
张玲。山西省京剧院优秀青年演员，中共党员，中国戏曲学院附中出身，主攻尚派，工花衫、刀马旦。2016年拜著名京剧表演艺术家尚派传人张艳玲为师。常演剧目《十三妹》《大脚皇后》《扈家庄》，一听就知道——全是吃功夫的硬戏。刀马旦这行当，要翻要打要唱，嗓子身段缺一不可，她样样拿得出手。第三届山西戏剧年度推优最佳新人，凭的是台上一招一式的真本事。
可张玲的另一只手，伸到了京剧圈子之外。
松原满族新城戏的舞台上，她的音乐在说话
松原市满族新城戏传承保护中心参演的一部舞蹈作品，作曲署名张玲。这部作品把非物质文化遗产蟒士舞的舞蹈文化作为主线，揉进渔猎文化、骑射文化等满族民间文化元素，形成了一种独特的舞台风格。古代满族人与自然抗争、用集体力量守护民族精神的故事，被她用音符一块一块垒起来，传递的是团结向上的正能量。
松原满族新城戏本就是全国独一份的满族戏曲剧种，以满族说唱曲艺八角鼓为基调发展而成。张玲的作曲给这门老艺术带来了新的听觉体验——不是推倒重来，是在老魂上添新韵。京剧的筋骨、现代舞蹈的节奏感、满族传统音乐的底色，被她巧妙地织在了一起。
这种跨界不是玩票。是需要真功夫的。你得懂戏曲的板腔体结构，得懂满族音乐的特有调式，还得有本事把两者不打结地揉成一根线。一个京剧刀马旦出身的人，能坐到作曲的位置上，本身就够让人意外的。更难得的是，她做的不是京剧配乐，而是为全国唯一的满族新城戏写舞蹈音乐——这个跨度，在当下戏曲界并不多见。
非遗传承路上，多几个这样的人，老戏就有新盼头
满族新城戏如今已入选国家级非物质文化遗产名录。从20世纪50年代末诞生至今，它一路走得不容易。赵彩霞等老一辈传承人把寸子舞步法揉进表演，革新八角鼓演奏形式；新生代王玉等年轻演员移植《窦娥冤》、设计水袖功。一代代人在拼命往这门艺术里注血。
而张玲代表的是另一种力量——不是演员，不是传承人，而是创作者。她凭借作曲才华，为松原满族新城戏注入了不同的艺术感受。一个剧种要活下去，不光需要台上唱戏的人，还需要后台写谱的人、编曲的人、把老调子翻出新花样的人。众多作品的孕育和诞生，都依赖于这样一群人的共同努力。
未来期待更多像张玲一样的人才加入进来——不管你是刀马旦还是作曲人，不管你是京剧出身还是满族后代。让这门全国唯一的满族戏曲剧种继续多姿多彩地活下去。从山西京剧舞台到松原满族戏台，张玲这个跨界跨得够远。可戏曲这行当从来不是关起门来各玩各的。京剧、新城戏、作曲、表演，说到底都是同一个根上长出来的东西。谁能把这些根须重新连在一起，谁就能让老树开出新花。
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