|
打开搜索引擎敲“四平调”三个字，跳出来的东西能把你整懵——百度百科说它是地方传统戏剧，戏曲频道说它是京剧腔调。到底谁对？ 都对。 四平调这名字，顶着两张脸。一张是流行于鲁苏豫皖四省交界的地方戏曲剧种，另一张是京剧里的声腔“平板二黄”。一个名字，两种东西，跟双胞胎似的——长得像，但不是一回事。 这篇百科，咱把两张脸都给你捋明白。
地方戏四平调：从花鼓里“长”出来的年轻人
先聊地方戏这个四平调。它是个“00后”——二十世纪四十年代才正式形成。在中国戏曲里，满打满算不到一百年，年轻得不像话。 起源：一个花鼓艺人的“升级打怪”之路
四平调的前身是淮北花鼓，也叫砀山花鼓或苏北花鼓。花鼓本来是说唱艺术，一个人挎着鼓边走边唱那种。后来艺人们觉得光说唱不过瘾，想穿上戏装登台。 1930年前后，花鼓艺人庞学文、杜学诗（绰号“黑云彩”）的花鼓班首次在济南登台演出。1934年，邹玉振的花鼓班跟他们合班，成立了 “大兴班” 。 真正的转折点在1945年春天。燕玉成、李玉田、刘汉培和杨学智（一个豫剧琴师）几个人凑在一起，给花鼓增加了弦乐伴奏，吸收了豫剧、评剧、京剧的唱腔。四平调就这么诞生了。 一个不识字的艺人燕玉成，靠口述编出了《珍珠汗衫记》《蜜蜂记》《丝绒记》《金镯玉环记》——号称 “四大记” 。这才是民间艺术的真实样貌。 名字咋来的？一个观众的随口建议
“四平调”这仨字谁起的？ 说法有好几个。最流行的版本是——它最早叫“四拼调” 。为啥？拼了四种东西：以花鼓为主，吸收评剧、京剧、豫剧的曲调。四样拼一块儿，可不就是“四拼”嘛。 后来改叫“四平调”，一说是唱腔四平八稳、四句旋律一合；一说是花鼓里本来就有一种板式叫“平调” 。 还有一个更生动的版本——一个观众嫌“咣咣戏”这名字太难听，建议改叫“四平调” ，老艺人觉得有道理就采纳了。一个观众的随口建议，成了一个剧种的名字。 甭管哪种说法对，“拼”也好，“平”也罢，都指向同一个事实：这戏是杂交出来的。 艺术特色：北方的高亢+南方的婉转
四平调的唱腔，性格挺“分裂” 。 它既不失北方的高亢，又具南方的婉转。女声质朴委婉、俏丽细腻；男声高昂豪放、刚柔兼备。而且不管男女声，都保留着较强的说唱特征——咬字清楚，像在“说”故事。 唱腔音乐是它的主体，以板式变化体为主，以平板为主要曲调，派生出直板、念板、慢板、散板等不同板式。 伴奏乐器以六棱高胡作为领弦乐器，配以笙、笛、二胡、三弦、坠琴等。高胡一响，那个味儿就对了。 四平调声韵属北方语音系统，使用中州韵。男女声均以真嗓为主，真假嗓相结合。 业内专家称它为“中国戏曲发展的缩影” ——从说唱到戏曲、从民间到舞台的完整演变轨迹，它全走了一遍。 代表剧目：唱的都是老百姓的事儿
四平调的剧目，路子很“专一” ——唱的是老百姓自己的事儿。 传统剧目有近五十出，加上现代戏二十多出。 《陈三两爬堂》《小包公》《哑女告状》《小借年》《三告李彦明》 ——光听名字就知道，不是帝王将相、才子佳人，是民间男女婚姻、家庭伦理的“三小戏” （小生、小旦、小丑）。 《陈三两爬堂》 ——几乎每份资料里都提到它，是四平调的“看家戏”。穷苦女子陈三两，为了养弟弟去当歌女，被诬告上公堂。哀婉中带着刚强。 《小包公》 ——拜金荣（1931-2011）的代表作。这个女人把包青天小时候演得活灵活现。第二批国家级非遗传承人。 现代戏也不少。《扒瓜园》《生日泪》《母亲》《石磨的婚事》——四平调一直在跟着时代走。 传承现状：从“数十家”到“四家”
四平调最红火的时候，全国有几十个专业剧团。 如今呢？只剩下四家。山东金乡、成武，河南范县、商丘——就这几根独苗了。 2006年，“商丘四平调”列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2008年，“金乡四平调”列入第二批。2014年，“砀山四平调”列入第四批。 名头有了，但传承的难题一个没少——剧目老化、人才断层、观众流失。 93岁的刘玉芝，七岁学艺、八岁登台，唱了八十多年。剧团解散那会儿，她把自家小院改成了戏台。“这个四平调，它是一个根，是个魂。” 王凤云，成武四平调国家级传承人。1962年去中国评剧院移植《花为媒》，得到新凤霞亲授。她成功研究出“慢三眼”式的宫调〔慢四平〕和徵调〔反四平〕 ——这是四平调艺术领域里的一项丰硕成果。 邹爱琴（1929-2016），嗓音纯净明亮，吐字真切。1956年河南省首届戏曲观摩汇演，她主演《陈三两爬堂》一举夺魁。当时有句话叫 “女学邹爱琴、男学王汉臣” 。第二批国家级非遗传承人。 还有杜雪亭，金乡四平调省级传承人，八十多岁还在演《小姑贤》 。付梅，1998年师从邹爱琴，国家级传承人。崔太先、张绪斌，范县四平调国家级传承人。 陈婷婷，成武四平调剧团的年轻演员，在抖音上开直播，账号叫“四平调婷儿”。一代一代人，就这么撑着。 剧本网上关于四平调的讨论，远不如京剧、豫剧热闹。剧本征集活动里，四平调新戏的影子也稀稀拉拉。2024年8月，金乡四平调剧团入选文旅部“聚光计划”，开始做直播、短视频。老腔老调能活下去，靠的是有人听、有人唱、有人写新本子。
京剧四平调：梅兰芳最爱用的那个声腔
再聊另一张脸——京剧里的四平调。 京剧四平调，也叫 “平板二黄”或“二黄平板” 。它是从安徽青阳腔的滚调发展而成的。 它的定弦跟二黄一样，但上下句落音又有点像西皮，非常随意——上句可以落在“6”音，也可以落在“2”音；下句可以落在“2”音，也可以落在“1”音。兼有西皮、二黄两种性格。 京剧四平调只有原板和慢板两种板式。但不管多复杂、多不规则的唱词，它都能唱。 在京剧传统剧目中，除了花脸行当外，其他各行当均有四平调唱腔。用得最多的还是旦角。 正四平调抒情高雅，反四平调抒情欢快活泼。 梅派名剧《贵妃醉酒》 ，整出戏的基调就是四平调唱腔。“海岛冰轮初转腾”那段，四平调唱得委婉缠绵、华丽多姿。 程砚秋的《荒山泪》 里那段“王屋山高不可攀”，四平调唱得苍凉悲切。 荀派的《红楼二尤》 里“替人家守门户百无聊赖”，也是四平调名段。 张君秋在《望江亭》里的四平调，一改老四平调上下句重复的旋律，从人物情感出发重新设计。 同一张脸，在不同的流派手里，唱出来是完全不同的味道。
写在最后
四平调——一个名字，两张脸。 一张是地方戏四平调，从花鼓里长出来、不到一百岁、被四省“瓜分”的稀有剧种。一张是京剧四平调，梅兰芳《贵妃醉酒》里那个委婉华丽的声腔。 别搞混了。但不管哪张脸，四平调这三个字背后，都是活生生的人、活生生的戏。 你去剧本网上翻翻，四平调的剧本不多，但每一本背后都有一串名字——编剧、作曲、唱腔设计、主演。剧本征集活动里偶尔能看到四平调新戏的影子，虽然稀稀拉拉，但说明还有人愿意写。 老戏是前人留下的，新戏得有人接着写。戏是活的，百科是死的——别让它只剩下一堆词条。
|
关注公众号
发表于 