从土司戏班到缅甸炸场，这个傣剧团把“转转唱”玩成了顶流

研习社

你有没有撞见过一种戏？不是在精致的剧场里，而是在村口的戏台上。台上人唱着最野的调子，那股子来自亚热带雨林的湿热和神秘，一下子就把你钉在了原地。

这，就是傣剧。今天咱们就来扒一扒，这个从土司衙门一路唱到缅甸、从简陋的“转转唱”一路杀进国家非遗殿堂的芒市傣剧团，到底经历了什么。

从土司衙门到村寨田埂，一出野调子的逆袭

往前倒几百年，傣剧的魂还埋在奘房里。它最早是讲佛经故事的“喊火令”，混着民间的“巫婆调”“十二马调”，再加上跳柳神的舞蹈，被民间称为“转转唱”。直到道光年间，干崖土司刀如安把皮影戏《封神演义》翻译成傣文，用转转唱曲调来演唱，这才有了剧本、唱腔和表演的雏形。从那一刻起，傣剧正式从神坛走向了人间。

一出《娥并与桑洛》，让整个西南为之震动

清末，盈江干崖土司署组织了德宏历史上第一个傣戏班。傣剧从土司衙门扩散到民间，在田埂和村寨里扎下了根。真正的腾飞，在新中国成立后。1960年，第一个专业演出团体潞西县傣剧团成立，两年后扩建为德宏州傣剧团。同年，《娥并与桑洛》参加西南区少数民族戏剧观摩演出，一炮而红，被誉为“东南亚的明珠”。为了让它更鲜活，剧团还融入了傣族传统武术、孔雀舞、剪纸艺术等非遗元素，让民族风格更加浓郁。

去缅甸炸场，还把学生娃送进中国戏曲学院

到了20世纪80年代，傣剧恢复演出时干了一件特硬核的事——纠正了演出中的汉族戏曲化倾向，重新把傣剧的根找回来。1987年，傣剧第一次走出国门到缅甸演出，盛况空前。后来，德宏州傣剧团更是把人才送到中国戏曲学院深造。这些人学成归来后，为傣剧增加了视觉冲击，提升了演出效果。以《南西拉》《刀安仁》为代表的剧目多次在全国、全省获奖，并到多个国家及地区交流演出。

面临生死考验，它用“从娃娃抓起”硬刚

但风光背后全是坎儿。作为非物质文化遗产，傣剧面临着生存空间萎缩、经费不足、后续力量薄弱等严峻挑战。怎么办？从2024年到2029年，直接实施傣剧表演人才定向培养计划，从应届初中毕业生中招收学生，送到云南文化艺术职业学院就读傣剧表演专业。这是从根子上解决后继乏人的问题。

所以说，芒市傣剧团的故事，从来不只是几个戏的编年史。它是一个古老剧种从神坛走向人间、从村寨走向世界、又在生死考验里寻找新生的全部缩影。下次要是在云南撞见他们的演出，别犹豫，挤进去听一耳朵。那象脚鼓的声音，是这片土地上最古老的心跳，至今仍在倔强地跳动。这出戏，还在唱，还在变，还在倔强地活着。这，就够了。