黄梅戏的老家在湖北，怎么跑到安徽就火成了“中国五大”之一？

研习社

这事儿我一直觉得挺有意思的。

黄梅戏，你听听这名字——黄梅，湖北黄梅县。土生土长的黄梅戏，怎么就成了安徽安庆的文化名片了？有回在安庆跟个老戏迷喝酒，他筷子一撂：“这叫墙里开花墙外香。黄梅县的种子，安庆的水土，养出了一棵大树。”这比喻我服。一个剧种的命运，有时候就这么不讲道理。

从采茶调里长出来的黄梅戏，一开始土成什么样？

黄梅戏的老底子，压根不是舞台上的样子。

十八世纪后期，皖鄂赣三省交界的地方，茶农在山上闷得慌，张嘴就嚎两嗓子。调子是现编的，词也是现凑的，见山唱山，见水唱水。那时候叫“黄梅调”或者“采茶戏”，跟花鼓灯灯歌一样，野地里生野地里长。我在黄梅县听当地老人唱过一段老调，没有伴奏，就着山风干吼，拐音的地方带点湖北口音往上翘，跟后来舞台上那种温润的黄梅戏判若两人。

大约嘉庆、道光年间，黄梅戏的雏形“两小戏”“三小戏”开始成型。说白了就是小旦、小丑两个人对唱，或者再加个小生，三个人一台戏。演的不是帝王将相，全是民间段子——夫妻拌嘴、婆媳斗法、邻里笑话。那会儿的黄梅戏，就是田间地头的脱口秀。

安庆是怎么把黄梅戏“拐”走的？

这就得说到清末民初那波进城潮了。

清光绪年间，黄梅戏开始试着从乡村往城里蹭。一帮艺人挑着戏箱，沿着皖河往安庆走。可安庆城不是好进的，那时候城里人瞧不上这土调子，嫌它“伤风败俗”。直到1949年安庆解放，黄梅戏才算是拿到了城市户口，正式在安庆扎下根。

为什么安庆能成就黄梅戏？水土问题。安庆方言比黄梅话更偏江淮官话，唱黄梅戏的时候，咬字没那么重，拐弯更圆润。你听严凤英的唱腔，那个韵味就是安庆话托起来的。有人说，黄梅戏在黄梅出生，在安庆成人。这话酸得湖北老乡心里不是滋味，但你不得不认。

黄梅戏唱腔有什么魔力？明快抒情这四个字太轻了

黄梅戏的唱腔到底好在哪？

学院派的说法是“淳朴流畅，明快抒情”。这八个字太干了。我说个场景你就懂了。有一年夏天在安庆倒扒狮街溜达，路边茶馆里传出《天仙配》那句“树上的鸟儿成双对”，老板娘擦着桌子跟着哼，路过的大爷拎着鸟笼也接了一句。那种顺滑感，就像安庆街头的豆浆油条一样日常。不端着，不架着，张嘴就来。

黄梅戏的角色行当后来也越分越细。正旦、正生、小旦、小生、花旦、小丑，后来又加了老旦、老生、花脸、刀马旦、武二花——阵容拉起来，黄梅戏从小两戏的草台班子正式跨进了大戏门槛。但根子上的那股亲民劲儿没丢。你听《女驸马》的唱段，词儿拽文拽得恰到好处，又不至于听不懂。

2006年，黄梅戏被列入第一批国家级非物质文化遗产。那一年安庆老街的鞭炮响了半宿。可真正的保护从来不在那一纸证书上，在于茶馆里还有没有人跟着收音机哼，在于年轻人会不会偶然听到一句“绿水青山带笑颜”就停下来。

黄梅生了种，安庆养了苗，三省交界的雨水养出了这朵花。你非说黄梅戏是谁家的？它早就是大家的了。