温州乱弹改叫瓯剧，六种声腔一锅炖，这个非遗剧种比想象中野多了

研习社

头一回听瓯剧，我以为是温州话版的越剧。结果一开嗓，我愣住了。怎么一句里面还冒出昆腔的味儿？再听一段，又像徽调，又有点滩簧。旁边一个老伯笑眯眯地说：“后生，这叫乱弹，不是乱唱，是乱中有谱。”我这才知道，瓯剧这玩意儿，根本不是一个声腔的事。它是个大杂烩。而且炖得还挺香。

温州乱弹的底子，被瓯江泡了几百年

瓯剧原来不叫瓯剧，叫温州乱弹。这名字土，但真实。明末清初，这戏就在温州一带长出来了。温州古称东瓯，又有瓯江穿城而过，所以1959年才正式定名瓯剧。你品品，从“乱弹”到“瓯剧”，改名图的是个文气。可骨子里那股子乱中取胜的野劲，一点没少。

它主要流行在浙南闽北，但影响能辐射到赣东北。为什么？因为温州人会做生意，人走到哪儿，戏班子就跟到哪儿。温州人下南洋、闯码头，行头箱里除了账本，还塞着几件戏服。瓯剧就这么跟着温州人的脚步，一点一点把地盘扩了出去。

六种声腔一起唱，这剧种是戏曲界的“拼盘高手”

瓯剧最牛的地方在于，它是多声腔戏曲剧种。以唱温州乱弹腔为主，兼唱高腔、昆腔、徽调（皮簧）、滩簧、时调。六种声腔。你算算，这等于一个厨师同时会做川菜、粤菜、淮扬菜，而且还能把六道菜拼成一桌不串味。

我头回听高腔那折，后台帮腔一嗓子顶上去，满场炸开，那种原始的力量感跟昆腔的雅致完全两个世界。可转个场，昆腔一出来，水磨似的，一个字能拐三个弯。我当时想，这得什么样的艺人，才能把这六种声腔全拿下来？后来朋友告诉我，以前社戏一唱就是三天三夜，六种声腔轮着来，不会唱就吃不上这碗饭。环境逼出来的。瓯剧的丰富，是被温州人刁钻的耳朵给磨出来的。

逢年过节唱社戏，是瓯剧活下来的真正土壤

我小时候在温州乡下待过一段。村里逢年过节、红白喜事，总要请戏班子。那时候最热闹的不是戏本身，是戏台底下的油条摊、馄饨担、卖糖人的担子。但大人是真听戏。台上唱到悲腔，底下阿婆抹泪；唱到丑角逗乐，满场哄堂大笑。那种氛围，现在很难找回来了。

瓯剧就是从这种社戏土壤里长出来的。它不是端坐在剧院里供人欣赏的精致玩意儿，是混在鞭炮声、叫卖声、小孩哭闹声里的民间烟火。你听得懂温州话，它有温州话的味儿；你听不懂，它也照样用锣鼓把你震住。这种根植于乡土的生命力，是后来任何一个大剧种都替代不了的。

2008年进了国家级非遗，可戏还得靠人唱下去

2008年，瓯剧被列入国家级非物质文化遗产名录。这是个肯定，但也像个提醒：再不定名分，就危险了。温州乱弹改叫瓯剧那会儿，是1959年，正赶上传统戏曲日子还不算太难过。可后来越剧、流行音乐、电视电影一波波冲过来，地方戏的观众被稀释得厉害。瓯剧能熬到2008年进非遗，已经算硬气。

现在温州还有一些院团在坚守。年轻演员开始接棒，老艺人还在台上一字一句地抠。有些唱段被放上短视频平台，评论区里常有人问：“这是什么戏？怪好听的。”有人回：“瓯剧，温州乱弹，老底子了。”每次看到这种对话，我就觉得，这剧种还有救。不是靠供着，是靠有人听见。听见了，就会有人问。问了，就可能有下一个人坐进剧场。

瓯剧这东西，说雅也雅，六种声腔里有昆腔的底子。说野也野，乱弹腔一吼，能把一屋子的沉闷全掀了。它就像温州人自己——会做生意，会唱戏，什么都敢试，什么都能揉到一块儿。下次去温州，别光顾着吃海鲜。找一场瓯剧，坐下听十分钟。那个乱中带谱的劲儿，会让你记住，什么叫“东瓯”的魂。