|
我头回认真琢磨傣剧的舞台语言,是因为一个手势。在芒市看《娥并与桑洛》,女主角被关在竹楼里,出不去。她没哭,没闹。就站在台口,右手慢慢抬起来,掌心向上,又轻轻翻下去。就这一个动作,我旁边一个傣族阿婆“哎”了一声。我纳闷,问咋了。她说:“她在认命了。”
一个翻掌,就是“认命”。这比唱一百句“我命好苦”都狠。
手指尖会“说话”,你得会看
傣族舞蹈里就讲究手。傣剧把这个传统接住了,又给“戏化”了。你注意看,傣剧演员的手,很少直来直去。总是从手腕先起,然后是指尖,像水一样“流”到该去的地方。
指人,不用整根食指。是手背朝外,指尖轻轻一挑。很客气。可那客气里,带着分寸。你是尊贵的,我敬你。你是仇人,我这一挑,就是“把你看透了”。
我遇过一个老演员,五十多了,在团里教身段。她跟一个年轻姑娘说:“你的手指头太硬。得像剥了皮的竹笋,水嫩水嫩,可里头有节。”我坐旁边听,觉着这哪是教戏。这是教做人。手指头没有分寸,人也就没分寸。
傣剧的舞台语言,最先练的不是嗓子,不是脚。是手。因为你一抬手,还没唱,底下的老观众就知道你是什么人。公主抬手,要“柔”。贼人抬手,要“缩”。王抬手,要“开”。你手上没这些,光靠词儿,没人信。
那几步走,走的是“水”,不是“地”
看惯了汉族戏曲的人,头回看傣剧,会觉着演员走路“漂”。不踩实。跟在水上飘一样。这不是马虎。这是规矩。
傣剧的舞台语言里,步子是极讲究的。不能高抬,不能重落。得“拖”着走。脚跟先着,然后慢慢压下去。像把一片叶子,轻轻搁在水面上,不能起波纹。
可这“漂”里,也有角色。公主走,是“浮”。像云。王走,是“沉”。像大象。丑角走,是“扭”。像只刚从泥里爬出来的鸭子。你别以为丑角就不讲究。他那“扭”,扭的是“活气”。没他,一台戏就闷了。
我见过一个演员练步。走廊上,来来回回走。不是走直线。是走“弧”。他说傣剧的步子,不能走直角。直角是汉人的。傣家人,路是弯的,水是弯的,日子也是弯的。你走直了,就离了傣家的味道。所以你台上看他们转身,总有个极小的“绕”。绕一下,像绕过一棵看不见的芭蕉树。
眼睛不“瞪”,要“递”
有些剧种,演员眼睛要“放光”。傣剧不。它的眼睛,是“收”的。尤其旦角,不能直愣愣看人。得先垂一下,再慢慢抬起来。眼波递过去,像月光从竹叶缝里漏下来,一点,一点,不烫,可你觉着亮。
我见过一场《朗推罕》。王子要走了,公主舍不得。俩人没挨着。就隔了三尺,你看我,我看你。公主那双眼睛,不眨。也不大睁。就半掩着,像含了一口水。等王子转身,那水就“溢”出来——其实是她身子往前倾了半寸,又站住。那半寸,就是没流出来的泪。
所以傣剧的舞台语言,眼睛不是“表情”。是“递”。递爱,递恨,递委屈,递“你莫走”。你得接得住。接不住,就掉地上了。现在有些年轻演员,眼睛太“忙”。一上台就乱转。老观众就说:“这伢的眼睛,会飞,不会落。”飞起来,就假了。
道具在手里,不能“死”
傣剧里有些小道具。扇子,手帕,一根竹枝。有时候干脆没道具。就空手。可空手也不是空。老演员说:“手空着,心不能空。心满了,手自然有东西。”
我看过一个《阿銮相勐》选段。一个穷小子,拿根竹棍。那竹棍在他手里,一会儿是扁担,一会儿是打狗棒,一会儿又是“他借来的胆”。你明知道就是根棍子,可你觉着那棍子会喘气。
傣剧的舞台语言里,道具不是“用”的。是“生”的。它在你手里,得跟你的身子长一块儿。你难过,它比你更弯;你高兴,它在你指头上转圈。转得不稳,你就露了。转得漂亮,底下人会“噫”一声。不是夸你。是夸你手里那根竹棍。它替你活了。
锣鼓不是“响”,是“气”
傣剧的音乐,尤其象脚鼓和铓,不是给你配乐。是给你“搭话”。你唱,它接。你走,它托。你一个转身,鼓刚好停。那“停”,就是掌声。比掌声还亮。
我采访过一个鼓师。他说:“打鼓不是打拍子。是打‘气’。演员那口气上不来,我鼓一顶,他就上去了。他气太冲,我压一压,他就稳了。”你听。这哪是乐队。这是命。傣剧的舞台语言,不能只算演员身上。那鼓,那铓,那葫芦丝,也是“语言”。它们一句句跟演员对着说。你要是听不见,只当是背景音乐,就亏了。
最难的,是“静”
我最后想说一个。傣剧的舞台语言里,最见功夫的是“静”。你看见两个人在台上,谁也不说话。不是忘词。是“默”。那默里,有几十年的规矩,有几百年的故事。
有一回在畹町,看一小出悲剧。最后男的要走,女的站着。台上没声了。鼓也停了。风从幕布底下钻出来,把女的筒裙吹得一摆一摆。她没动。就站着。站了不知道多久。底下人,连咳嗽都不敢。
后来我问我那位老演员朋友:“那一下,你们练过吗?”她说:“练。可练的不是站。是‘别动’。”你想想。在台上,一动不动,比翻跟头还难。因为你全身的“话”都停了。可戏,还在你眼睛里。那一刻,才叫真“舞台语言”。不用嘴。不用手。连呼吸都省了。就把命,那么“搁”在台上。搁给台下的人看。
你要是也想琢磨这些,去看现场。没有现场,就多翻翻老本子。 剧本网上有些傣剧的旧词,旁边偶尔会注一小行“此处静场,不宜久”。你品。连“静”都有规矩。这就是傣剧。它不给你“自由发挥”。它给你一套千万人用过的语言。你用好了,台下几辈子的人,都听得懂。
|