楚剧与地方戏曲大融合：细数经典案例及背后故事

研习社

楚剧，湖北地方戏曲的代表，骨子里就带着一股包容劲儿。这些年，它跟其他剧种的融合创新，已冒出不少鲜活的案例。下面这几个，算是公开信息里的典型。

先看楚剧与汉剧。两家同根，都发源于汉口。历史根基深，当代的融合实践也不少。

长江剧场搞过联合展演。在武汉“船长9号”游船上，“第二届武汉戏曲大码头长江剧场”活动办了起来。汉剧与楚剧同登一个流动舞台——《贵妃醉酒》与《站花墙》先后开腔。长江风光作天然背景，两个剧种就这样同场呈现。这成了武汉文旅融合的一个特色案例。艺术交流也走向深处。楚剧《悬鱼太守》全国巡演期间，专门举办了一场“楚剧对话汉剧”的主题活动。两个剧种的院团坐在一起，聊剧目创作，谈青年演员培养。理论根基，就这样一点点打下来。

再说楚剧与黄梅戏。两家都流行于鄂东，文化根基相近。融合创新，自然格外活跃。

校园里有了普法融合的实践。湖北孝感云梦县搞“戏曲+普法”，把楚剧、黄梅戏、京剧、豫剧多种戏曲揉在一起。普法内容填进《树上的鸟儿成双对》这类黄梅戏经典曲调——老曲新唱，法治教育一下子接地气了。唱腔融合也有现场演绎。孝感楚剧传承创新座谈会上，梅花奖得主、国家级非遗传承人夏青玲即兴融合楚剧与黄梅戏唱腔。业内当场认可。这算是一次成功的尝试。

还有两个其他案例，也值得一看。

一个是楚剧加“活马子”非遗展演。湖北鄂城塘角头村，把楚剧演出和本土非遗“活马子”工艺展览捏在了一起。“戏曲进村湾”活动就此诞生。两大非遗相互赋能——基层群众文化生活丰富了，乡村文旅融合也多了几分独特魅力。

另一个是楚剧与摇滚的跨界融合。《葛麻新编》这本融媒体改编剧，把传统楚剧和现代摇滚乐硬生生拧在了一起。古典唱腔与现代节奏产生共鸣，本土韵味没丢，时代活力却注了进来。这部剧已入选湖北省舞台艺术精品创作扶持工程。

别忘了黄陂的“木兰村戏”项目。内容创作层面，他们一边复排传统楚剧经典，一边融入新时代乡村主题。跨界融合旅游、民宿等产业，传统楚剧在当代实现了多元创新发展。这个案例，已入选2025年度武汉市宣传思想文化工作创新案例。