从“看热闹“到“愿意学”:涟源湘剧如何走近年轻人

研习社

2025年11月，一群平均年龄不到十二岁的小朋友身着精致的湘剧戏服，踩着铿锵的锣鼓节奏，把涟源湘剧经典折子戏《白兔记·打猎》搬上了全国少儿戏曲的最高舞台。稚嫩而专业的表演，使这门跨越三百多年历史的古老戏曲艺术，在少年的身影里焕发出新的活力。

涟源湘剧起源于清康熙年间，是国家级非物质文化遗产，也是湘剧的重要分支之一。经过几百年来的传承，它在乡野戏台上唱尽了人间悲欢离合，但也面临着受众老龄化、传承后继乏人的困境。而这群少年的精彩亮相，打破了大众对涟源湘剧“小众、古老、离年轻人遥远”的固有印象，也引出了一个值得深思的问题：涟源湘剧究竟是如何走近年轻人的？

答案藏在这12名少儿演员的成长路径里。他们从完全不了解涟源湘剧的普通孩子，成长为能够登上全国舞台的小演员，背后正是涟源湘剧年轻化传承的三条核心路径——课程化、社群化、平台化。

课程化：让涟源湘剧走进课堂

以往的“戏曲进校园”常常被误认为是一次性的演出活动——演员走进学校完成一场表演就结束了，学生始终是被动的旁观者。而涟源湘剧的课程化路径，做的是一件更扎实的事：把涟源湘剧从“偶尔看一场”变成“每周都在学”。

具体而言，涟源湘剧的课程化传承，将涟源湘剧知识讲解、经典唱腔教唱、基本身段教学和日常排练互动等内容，系统融入校园美育课程之中。学生不再只是坐在台下看表演，而是近距离观察戏服、道具和表演程式，亲手尝试唱念做打，在反复的课堂学习中逐步建立起对涟源湘剧的认知和兴趣。

这种系统化的教学安排，使学生有了持续接触湘剧的机会。涟源湘剧不再是“老一辈才喜欢的戏”，而是一门可以观察、可以提问、可以亲自参与的校园课程。正是因为课堂上的持续浸润，那12名登上全国舞台的孩子才有了最初接触涟源湘剧的契机。

社群化：用兴趣凝聚同伴

课堂解决的是“接触”的问题，但一个学期的美育课结束之后，学生对涟源湘剧的兴趣如何延续？涟源湘剧的第二条路径是社群化——以兴趣为纽带，把对湘剧感到好奇或略有兴趣的年轻人聚到一起。

兴趣小组、戏曲社团、排练营等形式，为年轻人搭建了专门的学习和交流空间。以涟源市实验学校戏曲社团为例，该社团在教师团队和湘剧非遗传承人的共同指导下，创排涟源湘剧《白兔记·打猎》，并在第29届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”活动中获得“小梅花优秀集体节目”荣誉。这样的社团实践，让年轻人不再只是一个人默默看戏，而是和志同道合的同龄人一起练唱腔、学身段、排折子戏，彼此陪伴、相互激励。

这种以兴趣爱好为基础的聚合方式，让年轻人在学习涟源湘剧的过程中找到了归属感。社团日常由学校音乐教师负责统筹协调，涟源湘剧保护传承中心定期派驻专业演员担任指导教师，每学期到校授课不少于八次；社团内部设有学生社长和分声部组长，负责日常排练的组织与出勤跟进，形成"专业导师把关、学生骨干主导"的自运转机制。正是这套稳定的运营架构，使社群活跃度得以持续维持，而不是办一段时间就自然消散。他们不是被动地完成一项课程任务，而是主动选择加入一个圈子。登上全国舞台的那12个孩子，正是在社团排练和同伴互学中，从"有点好奇"走向了"愿意坚持"。

平台化：搭台让年轻人找到组织

课程让年轻人入门，社群让年轻人留下，而平台化要解决的，是让年轻人“被看见”——让他们有上台展示的机会，有和更广泛人群交流的空间，有“找到组织”的实感。

涟源湘剧的平台化路径，是联合学校、剧院、非遗保护机构和新媒体平台等各方力量，整合演出机会、交流活动和传播资源，为年轻人搭建起展示和成长的舞台。近年来，涟源市湘剧保护传承中心持续开展戏曲进校园、送下乡、周末剧场等活动，通过常态化展演扩大湘剧的传播范围，也为青少年提供了从课堂走向舞台的机会。学生不再只是坐在教室里学习唱腔和身段，而是能够通过校园汇演、地方展演、非遗活动等平台展示学习成果，在真实的舞台经验中增强参与感和成就感。多元化的平台让年轻人不仅能在教室里学，更能在舞台上演；不仅能在本地练，更能到更大的天地中去交流和展示。

与此同时，新媒体平台也成为涟源湘剧走近年轻人的重要渠道。相比传统戏台演出，短视频、公众号、校园媒体等传播方式更符合年轻人的接收习惯。排练花絮、唱腔片段、妆造过程、登台瞬间等内容，都可以被转化为适合线上传播的非遗内容，让涟源湘剧从固定舞台走向日常生活，也让更多原本不了解湘剧的年轻人通过网络产生兴趣。

平台化的意义，在于让年轻人感到自己不是在孤军奋战，而是身处一个有组织、有资源、有目标的传承网络之中。当学习湘剧有了可见的成果和上升的通道，参与的动力自然更加持久。那 12 名少儿演员从涟源走向全国少儿戏曲舞台，正是这条平台化路径最直观的证明。

结语：让涟源湘剧在青春里开腔
从课堂上的第一次接触，到社群中的持续学习，再到舞台上的自信亮相，涟源湘剧通过课程化、社群化、平台化三条路径，完成了从“让年轻人看热闹”到“让年轻人愿意学”的转变。这不是把古老的艺术变成一时的流行快餐，而是为年轻人打开了一扇走进传统文化的大门，让他们在参与中找到兴趣，在坚持中建立认同。

让涟源湘剧在青春里开腔，不是让年轻人被动地接受传统，而是使传统主动地走近青年，找到和青年平等对话、双向奔赴的方式。当越来越多的年轻人从“看热闹”走向“愿意学”，这门跨越三百年的古老戏曲，就在新的时代里获得了继续生长的力量。