嬉笑怒骂皆成戏，闽台高甲韵悠长｜高甲戏篇

研习社

阿公摇着蒲扇，庙埕前的戏台还没开锣，孩子们就搬着板凳占好了位置。台湾那边管这叫"歌仔戏的兄弟"，闽南人却脱口而出"高甲"——其实都一样，丑角一上台，满场笑浪能把屋顶掀翻。

闽南高甲戏，从泉州乡间的妆扮游行里长出来。丑角表演是它的魂，夸张的眉眼、变形的步态，每一帧都是生活里发酵过的幽默。唱腔揉着闽南民歌的野趣与南音的婉转，逢年过节、庙会祭祀，戏班子一搭台，十里八乡的人便聚拢过来。台湾呢？当年移民渡海，把整套高甲戏装进行囊。从台南到彰化，庙口演出的锣点与泉州并无二致，丑角缩脖耸肩的招牌动作一出来，台下照样笑得前仰后合。

但细看，两岸的高甲戏又各生出一层薄薄的不同。闽南的老剧团守着传统范式，演员一个翻身、一句拖腔都得按着老规矩来，舞台上的每寸气息都贴着泥土的原味。台湾则把程式磨得再顺滑些，节奏更快，互动更密，让看戏的婆婆妈妈能轻松跟上。这不是走样，是同一棵树在两个院子里长出的不同枝桠——根还连着。

锣鼓一歇，戏散了。可那些笑声里的欢喜、唱词里的乡音，从来不需要翻译。高甲戏在闽南的庙口与台湾的庙埕之间来回游走，嬉笑怒骂间，两岸百姓心里那根同源的弦便被轻轻拨响。它不喊口号，只负责让人快活——而快活，是最诚实的认同。