高甲戏：传统戏曲瑰宝能否续写辉煌？

研习社

溯源叙事版

明末清初的闽南乡间，晒谷场边的宋江戏锣鼓敲得正响。
那些翻跃腾挪的武打身影里，一个带着鲜活劲儿的新剧种，正顺着乡音的脉络悄悄抽芽。它从往来演出的徽班里借来婉转的板式，又从入京学戏的艺人身上吸纳规整的功架，在清末街头巷尾的戏班角力里磨出了独有的棱角，最终长成了今天刻满闽南印记的高甲戏。
六百多出老戏本，顺着代代相传的口耳，留到了今天。
铺排朝堂忠奸博弈的大气戏，把闺阁里的细碎心事揉进唱词的绣房戏，还有专拣市井烟火里的趣事抖落出来的丑旦戏，三类剧目里，又数硬桥硬马的武戏和鲜活跳脱的丑旦戏最得人心。《大闹花府》里藏着的机巧锋芒，《管甫送》里漫出来的软绵情意，直到现在，还顺着村头戏台的闽南唱腔，飘进每一个老戏迷的耳朵里。
它的音乐根脉，深扎在南音的体系里。
文场的唢呐一抬声，亮得能撕破深夜巷子里的寂静。武乐的阵仗全靠大小鼓与锣钹撑起来，不用半分实景，就能把千里之外战场的雷霆风雨，原原本本搬到方寸戏台之上。行当里最亮眼的永远是丑角，男丑的诙谐、女丑的灵动，各有各的鲜活面目，表演夸张得近乎荒诞，每一个细节却都能在日常烟火里找到影子。连隔壁木偶戏的灵动身段、民间舞狮的刚猛架势，都被老艺人顺手揉进了表演里，成了独一份的高甲味道。
2006年的一纸名录，把它正式纳入了第一批国家级非物质文化遗产的保护序列。
如今传统文化复兴的浪潮，正轻轻拍打着每一门老艺术的根脉。这朵从闽南泥土里长出来的戏曲奇葩，能不能在新的时代里，再抽出满枝鲜嫩的新芽？我们抱着满溢的期待，静静等着答案。

野史漫谈版

没人说得清具体是哪一个晒着太阳的午后，高甲戏的第一句唱腔，从闽南乡间的宋江戏锣鼓里钻了出来。
往来跑码头的戏班带来了徽剧的婉转曲调，走南闯北学艺的武师捎回了京剧规整的身段功架，在清末大大小小戏班抢滩头的激烈较量里，它慢慢磨出了独属于自己的辨识度，终于从一众地方小戏里脱胎而出，成了后来家喻户晓的高甲戏。
老艺人代代传下来的剧目，攒了足足六百多出。
朝堂之上忠奸角力的大气戏，深宅后院里儿女情长的绣房戏，专拣街头巷尾的趣事抖包袱的丑旦戏，把闽南人的日子揉得明明白白。其中又数武戏的爽利和丑旦戏的鲜活最受追捧，《大闹花府》里的巧思机锋，《管甫送》里的缱绻情意，直到现在，还能在村头的戏台边，被老戏迷随口哼出几句。
它的音乐骨架，完完全全承自南音的千年脉络。
文场里唢呐一响，高亢的声线能掀翻深夜的寂静。武乐全靠鼓点和锣钹铺排，不用一兵一卒的实景，就能把千军万马的沙场气势，完完整整压到你跟前。行当里最绝的当属丑行，男丑的诙谐跳脱，女丑的娇憨灵动，各有各的鲜活模样，夸张的表演看似荒诞不经，每一处细节都踩着闽南日常的生活逻辑。连隔壁木偶戏的灵动走位、乡间舞狮的刚猛架势，都被老艺人悄咪咪化进了身段里，成了旁人学不走的独门韵味。
2006年，它正式跻身第一批国家级非物质文化遗产名录，被好好护了起来。
现在传统文化的春风正吹过每一门老艺术的根须，这朵在闽南土地上长了几百年的戏曲奇花，能不能在新的日子里，再开出满枝亮眼的新花？我们揣着一肚子的期待，慢慢往下看。