没见过这么“轴”的戏，藏戏的独特劲儿全藏在细节里
你在雪顿节的晒坝上看藏戏，第一眼绝对会被台上花花绿绿的面具勾走魂。
我之前在日喀则的民间戏班子后台摸过那些老面具，有的边边角角都磨得发毛，是祖孙三代艺人传下来的宝贝。
这门唱了600多年的老艺术，从脸子到身段，从故事到骨子里，全是别处戏曲学不来的独一份脾气。
一张面具定角色，上台连妆都不用化
藏戏的魂，半分都离不开脸上的面具。
白面具往脸上一扣，不用开口就知道是心性纯善的好人，红面具一戴，明眼人都能认出是手握权柄的威严国王。
整个藏戏就分白面具戏、蓝面具戏两大体系，一台戏里红、白、蓝、黑、黄各色面具摆开，台下几十米外的牧民扫一眼，就能分清谁是善谁是恶。
哪用得着花几个小时描眉画眼，面具往脸上一扣，角色的性子直接拍在观众脸上，半分弯弯绕绕都没有。
生旦净末各有各的“规矩”，半分乱不得
别觉得藏戏的角色是随便瞎演的，生旦净末每个行当都有自己的路数。
演小生的台步要轻得像踩在草原的草尖上，演旦角的甩袖要柔得像雅鲁藏布江的流水。
老艺人教徒弟的时候，连抬手腕的角度都要掰着手指头调，差半分味道都不行。
不用靠浓妆堆表情，几个眼神几个动作，就能把角色心里的喜悲全递到观众眼里。
表演全是“活”的，不是死抠的程式
藏戏的表演哪里是照着剧本死搬硬套，是把程式揉进了日常的烟火气里。
演到牧民放牧的段落，艺人随手就能把平时在草原上赶羊的动作加进去，自然得像你我平时过日子一样。
唱腔跟着剧情的情绪走，悲的时候调子沉得像压了山的重量，喜的时候调子飘得能追上天上的鹰。
夸张的表情、大开大合的肢体，再配上转音绕三圈的唱腔，人物心里那点纠结和热乎气，直接就砸到了观众心坎里。
故事里装着整个藏地的日子
你随便抽一出藏戏看，故事的根全扎在藏地的泥土里。
有文成公主进藏的真实历史，有从佛经里走出来的劝善传说，还有草原上代代传的民间爱情故事。
几小时的戏唱下来，藏地人信了千百年的信仰，过日子的讲究，刻在骨血里的价值观，全顺着唱腔飘进了观众的耳朵里。
哪里是单纯的看个热闹，看完一出戏，你连藏地人怎么想日子怎么过，都能摸个七七八八。 你说藏戏哪里是个普通的戏曲形式。
开场前要祭神的仪式，代代传下来的老面具，唱词里裹着的历史和信仰，它本身就是活的文化载体。
台上台下的人凑在一起，唱着跳着，就把藏地的老传统，又稳稳当当往下一代手里传了一截。
|
关注公众号
发表于 