|
跟你说个数字，你听完可能会心头一紧。
贵州一个课题组，两年时间，跑了五万公里。什么概念？从北京开车到拉萨，来回四趟还多。他们跑了全省9个市州、50多个区县，挨个村子找傩戏坛班。找到了165个坛班，访谈了167位掌坛师。搜回来的傩文化古籍文献，328册，13913页。
这些纸，有的被老鼠啃过，有的被雨水洇过，有的压在箱子底几十年没打开过。但他们一本一本全收了回来。
这不是什么夸张的修辞。这是傩戏剧本抢救工程的真实账本。
再不去拿，就真的没了
傩戏这些年，看着热闹，其实底子虚得很。
你去村里转一圈就明白了。还在演傩戏的坛班，掌坛师普遍六七十岁往上走，徒弟多半在外打工。手抄本塞在阁楼角落里，纸张发脆，边角一碰就碎。有些本子被虫蛀得像蕾丝，有些受潮之后字迹洇成一片蓝黑色的雾。还有些根本就没有本子——全靠口传心授。老艺人记得住，戏就活着。老艺人一走，戏就跟着埋了。
这不是危言耸听。已经有好些地方的傩戏，只剩下一两个老人能唱全本了。他们要是哪天突然不在了，那个村子的傩，就彻底断了根。
傩戏剧本抢救工程，就是在跟时间抢这点东西。趁人还在，趁纸还没烂透，赶紧把那些唱词、科仪、咒语、锣鼓经，一个字一个字记下来。
贵州：五万公里的笨功夫
贵州这边干这件事的，是贵州民族大学文学院的吴电雷教授和他的课题组。2021到2023年，两年。五万公里。167位掌坛师，一个一个访谈。
你想象一下那个场景。跑到一个不通高速的村子，找到掌坛师家里。人家开始不一定信你。你坐下来，喝茶，聊天，慢慢磨。等老人愿意开口了，把箱子底的手抄本翻出来，一页一页摊在桌上。有的字是土俗字，字典里查不到，只能靠老人一边念一边解释。有的页面残缺，前后接不上，得靠老人凭记忆补全。
他们不光收了剧本。还做了三件事：梳理坛班传承谱系，从祖师爷一直排到现在的徒弟；收集图像资料，面具、法器、坛场布置，全部拍照存档；还有视频传记，把掌坛师的口述、表演、日常生活，全部用镜头录下来。35卷本的古籍文献集成，就是这么一砖一瓦摞出来的。
这东西有多重？13913页。每一页都是跑出来的。
池州：一个传承人的本子
安徽池州的活儿，做得更“贴身”。
那里有个国家级非遗传承人，叫姚家伟。他就是池州傩戏的掌坛师，不是坐在书斋里的学者，是实打实戴面具跳傩的人。姚家伟跟同伴们一起，把流传在民间的傩戏手抄本一本一本搜集起来，整理出了六部剧本——《山里姚》《殷村姚》《枫岭刘》，光听名字就知道，这是按村子、按姓氏归类的。
池州的傩戏有个特点，叫“宗族傩”。一个姓一个祠堂，傩戏在家族内部传承，不传外人。所以剧本也是各姓收着，姚姓有姚姓的本子，刘姓有刘姓的本子。你要收，得一个祠堂一个祠堂去跑，跟族长解释，跟保管人商量。这种活儿，不是本地人、不是行内人，根本干不了。
最终整理出版的《安徽池州傩戏剧本选》，就是把散在各家祠堂里的碎片，拼回了一整张文化版图。
剧本“活起来”，靠什么？
收回来只是第一步。怎么让这些剧本不变成图书馆里的死标本，才是真功夫。
贵州那边做的35卷集成，不止是文字的转录。他们把手抄本的原貌影印保留下来，让研究者能看到纸张的成色、字迹的笔触、页面的残缺状态——这些物质性的细节，本身就是文物信息。配上传承谱系，你就能看到一个傩坛的师承脉络，哪些科仪是祖师传下来的，哪些是后来加进去的。配上图像和视频，剧本上写的“左转三圈”“锣鼓三通”，就有了活生生的影像对照。
池州那边呢？姚家伟他们不止整理老本子，还在做“古本今演”。把整理出来的老剧本，删掉过于冗长的科仪段落，调整节奏，重新搬上舞台。2015年南昌傩文化艺术周，池州新编傩戏《五星观赏》拿了伞舞金奖。这就是剧本“活起来”的最好证明——不是锁在书柜里，是又回到锣鼓声里去了。
说到底，傩戏剧本抢救工程干的事情，其实很朴素：把快断了的那根线，重新接上。
老艺人传下来的词，记下来。被虫蛀了的纸，修复保存。散在各家各户的本子，凑成一套完整的东西。然后交给学者去研究，交给传承人去排演，交给年轻人去看、去听、去感受。这根线，一头连着商周时期方相氏的金黄四目，一头连着未来某一天，某个孩子第一次戴上傩面的瞬间。中间这几千年，不能在我们这代人手里断了。
|
关注公众号
发表于 