豫剧苑里那朵白莲，三十年清音不染尘

文创社

岁月无声，梨园有魂。

2026年8月11日。豫剧一代宗师阎立品先生，离开我们整整三十年了。三十年什么概念？当年听着她戏长大的娃娃，如今鬓角也白了。可只要提起《秦雪梅》，提起阎派，戏迷眼里还是有光。真正的经典就是这样——不经岁月消磨，反倒越沉淀越温润，越流传越动人。

白莲一株立中州，清骨平生不逐流。三十人间烟火换，清音依旧满庭柔。

立身不使白玉玷，品高当与青云齐

戏曲从来不只是唱念做打。是高台劝化，是世道人心，是藏在丝弦里的人间正道。有人唱王权富贵，有人唱忠孝节义。而阎立品用一生戏、一生清白、一生孤守，唱尽了女子的忠贞、端庄、自持与善良。后人念她冰清玉洁的品格，赠了一副七字楹联，镌刻在墓碑之上——立身不使白玉玷，品高当与青云齐。十四字，道尽一生风骨，也成了梨园后辈修身从艺的标杆。

一场广播里的偶遇，半辈子沦陷阎派

很多人的童年记忆是动画片。我的记忆，是老式广播和乡村戏台。

八十年代没有那么多娱乐。一台收音机、一场露天戏，就是最好的精神滋养。年少只觉戏好看、曲好听、词雅致，还认不得名家，可那颗偏爱豫剧的种子已悄悄种下。真正被阎立品的声腔一击即中，是1996年盛夏。院中枣树下，随手打开广播，忽然一段干净通透、清雅出尘的少女唱腔漫入耳畔。音色雅致脱俗，婉转绵长，温柔不娇、明亮不艳，和平日听惯的豫剧截然不同。后来才知道，那是纪念阎立品大师离世的专题放送。学业为重，匆匆听过便罢，可那一缕不染烟火的清音，已悄悄留在了心底。

真正一见倾心是2003年秋夜。晚自习散场，拿收音机缓步归寝，无意间一曲豫剧“非板”唱腔骤然入耳。清亮如玉笛穿云，温润似清泉洗心。字字剔透，腔腔雅致。听戏多年，从未听过如此清新雅致、如此动人心魄的豫剧名腔——这是什么戏，谁的唱腔？一曲终了，主持人缓缓道出：豫剧表演艺术家阎立品，《秦雪梅·绣楼自思自忖》。那一刻萦绕心头多年的疑惑终于落地。那句唱词至今烂熟于心——秦雪梅在绣楼自思自忖，想起来婚姻事扰乱我心。自幼儿与商郎两小亲近，弄青梅戏竹马烂漫天真。

次日课余飞奔音像店，买下《秦雪梅》磁带。此后反复聆听，唱词烂熟，韵味刻入骨髓。也自此真正读懂：何为阎派，何为清雅，何为千古绝唱。

一曲笛声疗情伤，一场连演五天不许换戏

因这曲戏音，还衍生出两段难忘的事。

那时认识一位音乐系师兄，擅长竹笛，恰逢情感受挫，终日郁郁寡欢。我把《秦雪梅》磁带借给他。他天赋过人，听音记谱，连夜记下“吊孝”一折。一日晚自习散学后约我赏听。笛声缓缓响起，复刻秦雪梅痛失良人的悲恸，如泣如诉，字字含情。一曲吹罢，他坦言听完阎大师的唱腔，心中积压许久的苦闷尽数消解。原来高雅艺术不是高高在上的展演，是抚慰人心的良药。戏中悲欢皆是命，腔中冷暖尽平生。

还有一桩事更让我深知阎立品扎根人民的魅力。大学宿舍管理员每日晚归常听他放戏曲。一日闲谈，提到阎立品的《秦雪梅》，他瞬间动容，说九十年代初在襄樊钢厂工作时，阎立品大师率团巡演，《秦雪梅》连演五天，观众不许换戏，场场爆满。一席话瞬间解惑——真正的艺术家不靠虚名浮华，凭一腔真艺、一片真心，被百姓记一辈子、念一辈子、爱一辈子。戏入民心方为典，艺归大众始为真。

此后我遍寻阎派经典：《藏舟》《盘夫索夫》《西厢记》《碧玉簪》《霄壤恨》《桃花庵》《胭脂》《风雪配》《三上关》《打金枝》……越听越懂。她的唱腔清雅脱俗、独一无二，不是刻意雕琢，而是半生苦难、一世清孤的真实流露。戏中悲欢皆是命，腔中冷暖尽平生。

从书信往来到登门拜访，缘分终得圆满

缘分深种，终得相逢。2006年8月11日，阎立品大师仙逝十周年纪念演唱会在省二团举办。我专程赴会，有幸结识大师胞弟阎立仁先生与阎派亲传弟子。此后书信往来、电话问安，先生亲笔赠《阎立品画传》，字字深情、句句敬畏。当年诸多戏迷后学专程送上锦旗、楹联称颂大师德行，而“立身不使白玉玷，品高当与青云齐”这副对联流传最广、最为动人。

2008年亲赴开封鼓楼登门拜访阎立仁先生。促膝长谈半日，听他细说大师坎坷童年、孤苦一生、终身孑然、清白立身的过往。也得见先生日夜为姐姐赶写第二部著作《阎立品声腔艺术探讨》。半生清苦皆藏骨，一世纯真尽在腔。

2024年秋日，受阎派再传弟子黄艺老师邀约，随阎立品大师继子阎明叔叔，远赴封丘仝蔡寨阎立品大师故居拜谒。睹物思人。遗物无声，却道尽大师一生：清贫、纯粹、坚守、傲骨、不争、不染。

三十年了。岁月无声，梨园有魂。阎立品先生种下的阎派豫剧这颗种子，早已在无数戏迷心中长成了参天大树。她的清音还在流传，她的品格还在被传颂。这就是经典——不受岁月消磨，不随潮流湮灭。只要还有人唱《秦雪梅》，还有人听那段“绣楼自思自忖”，阎立品就没有真的离开。