现代赣剧能否在新时代持续绽放光彩？

研习社

谁能想到，莎士比亚的《李尔王》有一天会披上弋阳腔的外衣。这部叫《李迩王》的戏，用本土戏曲语汇重新诠释了那出古老的悲剧，成了赣剧跨界融合的一记妙手。《豫章旧梦》则走得更近，把现代梗和南昌本地的文化符号揉进舞台，让台下年轻的眼睛亮了起来。不止这些。红色短剧、非遗文化短剧也在一部部往外推，革命历史、市井生活，正被这方古老的舞台重新打捞。

唤醒老腔的，还有技术的那双手。

5G高新视频技术已经悄然架好了机位。自由视角、多视角、8KVR，这些词听着很新，但它们带来的沉浸感是实实在在的——你可以在屏幕前，像坐在戏台第一排那样，甚至看得比第一排更真切。短视频、线上直播、自媒体平台，也成为新的传播支点，把弋阳腔的苍茫托举到从未听过的耳朵前。

接续这场变革的，是人。更年轻的人。

南昌大学的课堂里，赣剧鉴赏课静悄悄地培养着新的戏迷。乐平市中小学的兴趣班上，一些孩子正在学习古老的行腔。还有一个“五年计划”在执行中——财政补贴着学费，定向就业的保障铺在路的另一端。这是不打算让后继者断档的托底。

传播的网撒得更大。“微短剧+”的模式，正试着把短剧带来的那点流量，转化成实际的文旅客流，甚至产业的销量。文化价值与经济价值，不再是非此即彼的选择题。中外文化交流活动里，赣剧的身影也越来越多，它正在跨过国境线，让弋阳腔的余韵撞上异乡的墙壁。

古老的身段，现代的内核。从内容到技术，从人才培养到跨文化传播，赣剧已经搭起了一个立体的复兴骨架。未来还能往哪走？“科技+文化”的融合可以再深一点，跨界合作的步子可以再大一点。青年的参与和认同，更是它能否在新时代持续绽放的那把钥匙。