百花水云谱|第一期 闽韵风华

研习社

闽剧，又称福州戏，是福建省最具代表性的地方戏曲剧种之一，也是现存唯一用福州方言演唱、念白的戏曲剧种。
闽剧的历史可追溯至明末，迄今已有四百余年，是在融合儒林戏、江湖戏、平讲戏等多种本土与外来艺术形式的基础上形成的多声腔剧种。闽剧艺术风格高雅潇洒，唱腔优美婉转，表演程式规范。

唱腔

闽剧的音乐唱腔是由洋歌、江湖调、逗腔和小调等四大类组成的：通俗平畅的“洋歌”，粗犷激越的“江湖调”，典雅婉约的“逗腔”，清新活泼的“小调”。其中洋歌、江湖调、逗腔都不同程度地受到弋阳腔、昆曲和徽调的影响，并保留着高腔的帮腔形式，又有吸收自“唠唠”的部分唱腔和曲牌。

演唱时男女均用本嗓，以高亢激越、朴实粗犷为主要特点，同时唱腔也有细腻柔婉之处。闽剧演唱讲求朴素自然，干净利落，同时也要注意恰当运用喉腔、鼻腔、腹腔、胸腔共鸣交替的变化以增进效果。闽剧的曲牌大部分从弋阳腔、四平腔、徽调和昆曲衍变而来，有不少唱腔仍保留着弋阳腔的特点，可以帮腔和“夹滚”。

“逗腔”有15种板调，特点是在曲中转折和结尾处多有“哎”“依”的虚腔，其中的“宽板”“急板”，原有后台人声帮和（称为“驮声”），后来有的改为自行拖腔（称为“自驮声”)，或用小唢呐吹奏帮腔部分，作为过门，还有“滴水”“滂水”等调，是吸收吹腔、梆子腔演化而来。主要曲牌有《自掏岭》《宽板》《急板》等。小调即本地和外地传人的俗曲俚歌，很丰富，主要有《西湖亭《琵琶怨》《新茶花》等。此外，从徽戏、京剧吸收的如《大补缸》《七句半》等。

曲牌

闽剧的曲牌大部分是从弋阳腔、四平腔、徽调和昆曲衍变来的。江湖调常用的曲牌主要有“江湖叠”“柴排调”“阴调”等，具有声调高昂、字多腔少、一泄而尽的特点。

乐器

闽剧的主要伴奏乐器有横箫、唢呐、头管、二胡、椰胡等。打击乐器有青鼓、战鼓、大锣、小锣、大钹、小钹、磬等。

剧目

闽剧的传统剧目有一千多种，大都取材于民间传说、历史演义或古代传奇、杂剧，其中有的源于儒林班，有的源于江湖班，有的源于平讲班，还有的是从微班继承而来。常见的代表性刷目有《炼印》《荔枝换绛桃》《紫玉钗》《女运骸》《开封府》《珍珠塔》《储问记》《招姐做新妇》《孟姜女》《秦香莲》《杜十娘》《梁山伯与祝英台》等。

表演

艺术闽剧的角色分行，早期较简单，儒林班、平讲班行当由生、旦、丑三个角色成“三小戏”，后来吸收微班、京剧的分行，角色渐趋完整，增加到七个，日“七子班”，再到九个，称“九门数”。随着行当的细致化，又逐渐发展为“十二角色”，有小生、老生、武生、青衣、花旦、老旦、大花、二花、三花、贴、末、杂等，相当齐全。演员表演中重视运用手、眼、身、法、步的基本程式，力求展现优美身段通过外形体现人物的内心世界。

演员介绍：林颖工青衣、刀马旦，领衔主演《陈靖姑》《杨门女将》《红豆缘》等20余部经典剧目，斩获多项国家级、省级艺术大奖。她深耕戏曲艺术，兼涉编导创作，近期创排的创新闽剧《三山旧梦》一经推出便广受赞誉。戏外，她还运营自媒体账号“福州依林妹”，积极普及福州方言知识，尽显新时代戏曲传承人的责任与风采。