闽剧与现代戏剧融合创新能否开辟戏曲新道路?

研习社

如今的闽剧早不困在传统戏台的红幕布里，沉浸式观演、跨界混搭、数字加持、小剧场实验这些新玩法，早把新鲜的血液，注进了这门四百年的老艺术里。

顺着三坊七巷的青石板路走，说不定就能撞进一出正在开演的闽剧里。《最美的茉莉花》《宋词里的福建》《笔醒山河》这些新剧目，把戏台直接搬进了福州的老街秀水，三坊七巷的马鞍墙就是天然的布景，西湖边的垂柳就是现成的道具，观众跟着演员的脚步走，不用坐在台下隔着栏杆看，一不留神就成了戏里的一部分，这份体验，是传统戏台给不了的。

老戏码碰上新艺术，撞出来的火花比想象中更亮眼。传统经典《荔枝换绛桃》融进了流行音乐的旋律，原本婉转的拖腔混着现代编曲，年轻人听着不觉得隔；《“O”哟·宋》干脆把宋代名家的故事改成了喜剧，包袱一个接一个，把闽剧的老骨架套上了年轻的新衣服，看得台下年轻人笑个不停，不同艺术撞在一起，反倒磨出了闽剧新的魅力。

数字技术的加入，更是把观剧的互动感拉满。全息投影搭出来的幻影戏台，AR技术让观众亲手“摸”到戏里的服饰兵器，连福州地铁都开出来《双蝶扇》主题专列，一走进车厢就是闽剧的水袖折扇，不管是通勤路上还是逛展休闲，随手就能和闽剧来一场不期而遇的约会，新鲜劲儿十足。

烟台山的老骑楼古厝里，小剧场实验早玩出了名堂。闽剧的核心唱腔留住了，又揉进了流行音乐的节奏，演完一段还拉着观众一起学水袖、哼两句逗腔，没有大戏台的拘束，老戏迷能找到熟悉的味道，年轻人能觉得新鲜好玩，这份松弛又亲近的体验，是闽剧走到当下最动人的改变。