莆仙戏的表演形式有何特色？

研习社

莆仙戏表演形式融合唱念做打，强调程式化与生活化结合，动作受傀儡戏影响，唱腔以兴化腔为主，角色行当分工明确。

细腻处见真章，一招一式都踩着情绪的节点走。莆仙戏的表演，从不靠夸张的嘶吼炸场，全靠身段、表情带着方言唱腔走，把人物的心思一点一点揉进观众心里。

这份独有的劲，是从提线傀儡戏里偷来的灵气。老艺人把傀儡戏的动作化成了演员身上的程式，“牵步蛇”柔得像水顺着台步流，“雀鸟跳”灵得像山雀掠过田埂，哪怕是人在台上走，都带着傀儡戏那种拙朴又鲜活的韵味，旁人学不来。

之前讲过它的唱腔属曲牌体，千余支古曲牌传了千年，伴奏最早只靠锣、鼓、笛三样撑着，全凭乐器咬着唱腔走，干净利落。慢慢的艺人把各家的好东西揉进来，乐器添了不少，旋律也就愈发丰满了。

早年的戏班行当分的清爽，一个“七子班”就把生、旦、净、末、丑全涵盖了，七个人就能撑起一整本大戏。后来戏越演越大，行当也慢慢拓展，成了“八仙子弟”，八个行当分工更细，哪个人该站在哪，该唱什么腔，清清楚楚。