傣剧表演步态为何独具魅力？

研习社

三道弯，是傣剧藏在骨子里的秘密。脚掌立起来，半脚尖稳稳钉在地上——从那儿往上，脚踝到膝盖弯出一道，膝盖再折向另一侧，最后连上身也斜斜地倾过去。三个弯拧在一块儿，演员的身姿就有了水一般的弧度，流动起来，不直愣愣地杵着。

戏台上，动作是简单的。早年间，演员只在台桌前转悠，师傅在幕后一句一句地提词，唱到哪儿，人就挪到哪儿。中间歇气的时候，打击乐“咚咚”一响，他们才动起来——往前迈两步，或往后退三步。女的手里的扇子翻个花，男的比划两下，跟唱词没什么关系，却有一种笨拙的、实在的好看。

也有热闹的时候。骑马、行船、打斗，碰上这些场面，动作便攒到一起，成了整段的舞蹈。那不是随性来的，有套路的。走马步的，两条腿一前一后颠着，身子微微起落，像是真攥着缰绳；行船的，脚跟钉在台上，上身前俯后仰，桨一晃，船就摇了。观众一看就懂——马在跑，船在走，刀在飞。这些程式是老艺人一代代传下来的，每一个步态都磨过了无数次，粗粝，却管用。

三道弯还在，扇子还在，马蹄的节奏也还在。不花哨，不张扬，可只要锣鼓一催，满台就活了。