赣剧剧本能否成为地方文化传承与创新的关键?
一个剧本,能挖多深?有时能穿透一方水土的魂。
赣东北的土地上,弋阳腔的调子一起,高腔、乱弹、昆腔便裹着泥土的腥气、乡音的弯折、节俗的烟火,一同涌向戏台。赣剧的剧本,正是在这层层叠叠的地层里长出来的。它不是悬浮的创作,而是地方文化长出的另一副喉咙——经典被重述,原创从这片土地的记忆里抽枝,地方的价值与 ...
赣剧剧本如何从宗教祭祀走向多元融合?
赣剧剧本从弋阳腔的宗教祭祀连台本戏,逐步发展为融合多声腔、贴近生活的多元剧目体系,其演变与时代背景、艺术融合及传承创新密切相关。
赣剧起源于宋代,以弋阳腔为核心声腔,历经元、明、清及近现代,剧本内容与形式随社会变迁、艺术交流和传承需求不断调整。
宋元时期是赣剧的起源阶段,以南戏为基础,受宗教影响,内容 ...
赣剧五大经典剧本,谁才是最耀眼的明珠?
梳理按照“奠基之作—传承代表—创新改编”三层结构展开,附上了权威出处与艺术特色说明。《珍珠记》《还魂记》《西厢记》(石西厢)《方志敏》《西域行》被公认为最具代表性的五大经典剧本,其中前四部皆与“赣剧之父”石凌鹤密切相关,他亲自改译、创作或参与首演,为赣剧艺术奠定了坚实根基。
赣剧正式定名于1951年,由 ...
赣剧剧本能否开启非遗传承新章?
赣剧剧本创作呈现出蓬勃发展的态势,展现出传统题材现代化、非遗技艺深度嵌入、青年传承人参与度提升等三大趋势。
赣剧作为2011年列入国家级非遗的多声腔剧种,其剧本创作长期依托弋阳腔“滚调”传统,近年更强调“守正出新”。既保留“矮子步”“打出手”等绝活的叙事功能,又通过现代题材拓展表达边界。自2023年起,江西 ...
赣剧青年传承能否突破人才断层困境?
作为国家级非物质文化遗产,赣剧是明代弋阳腔留在当代的活血脉,数百年间唱过了赣鄱大地的村村寨寨,把江西人的喜怒哀乐都揉进了高腔的锣鼓点里。可走到今天,台下坐的观众头发慢慢白了,能挑大梁的年轻演员也没几个,老戏眼看着要没人唱。就在这时候,一群学赣剧长大的年轻人站了出来,要给老戏找一条新路子。
高校的美育 ...
赣剧数字化保护能否助力其在新时代焕发新生?
作为江西国家级非物质文化遗产的名片,赣剧藏着江西人数百年的戏曲记忆,如今却挡不住传承人慢慢老去、许多老剧目逐渐散佚的困境。数字化保护为这门古老艺术撑开了一把保护伞,借着技术落地、政策托举和创作者的不断探索,这条路已经走出了清晰的脚印,成了赣剧“活态传承”最靠谱的方向。
从最早对着戏台拍几段视频存进档 ...
赣剧“九角头”行当你了解多少?
一张脸谱,勾一半。还剩九副等着上场。
这便是赣剧的“九角头”——不是九个模糊的影子,而是九根撑起戏台的柱子。乐平市赣剧团,作为基层院团中难得还把这九角攥齐全的所在,让这一古老的行当体系至今仍能在台上活生生地呼吸,而非仅仅躺在文献里。
老生、正生、小生;老旦、正旦、小旦;大花、二花、三花。三行九角,一 ...
赣剧列入国家级非遗名录,意义究竟几何?
一座古戏台,就是一座时间的容器。乐平——当代赣剧的主要发源地之一,静静收着458座这样的建筑,为此博得了“中国古戏台博物馆”的称誉。它们的唱腔底子,是弋阳腔,明代四大声腔里那支最苍茫的调子。2011年,整个剧种被写入第三批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。
这是一重身份。但它牵动的,远不止一个名分。
被 ...
现代赣剧能否在新时代持续绽放光彩?
谁能想到,莎士比亚的《李尔王》有一天会披上弋阳腔的外衣。这部叫《李迩王》的戏,用本土戏曲语汇重新诠释了那出古老的悲剧,成了赣剧跨界融合的一记妙手。《豫章旧梦》则走得更近,把现代梗和南昌本地的文化符号揉进舞台,让台下年轻的眼睛亮了起来。不止这些。红色短剧、非遗文化短剧也在一部部往外推,革命历史、市井生 ...
赣剧传统音乐与唱腔能否在新时代传承下去?
赣剧作为中国古老的传统戏曲剧种,其传统音乐与唱腔特色引发关注。
赣剧起源于江西弋阳的弋阳腔,是古代四大声腔之一,1951年定名为赣剧。它融合了高腔、昆腔、乱弹等多种声腔,流行于江西省及周边地区,被誉为“中国戏剧的活化石”。
赣剧传统音乐与唱腔以弋阳腔为源头,融合昆腔、乱弹等,形成多声腔体系。其声腔体系以弋 ...
赣剧与其他地方戏曲异同几何?
近日从江西文化和旅游厅获悉,有“江西戏曲活化石”之称的赣剧,正引发戏曲学界新一轮讨论——这门以明代弋阳腔为源头、融合多派声腔成长起来的地方戏,和国内其他成熟剧种放在一起看,骨子里带着中国戏曲共有的文化基因,又处处藏着江西山水养出来的独特个性。
作为江西唯一的省级地方大剧,赣剧早在2011年就入选了第三批 ...
赣剧经典剧目与代表人物:传承与创新的交响
谁的骨血,能撑起一方剧种的精魂?翻开赣剧的剧目谱,答案便隐约浮现——是那些从泛黄古籍中走出来的故人故事。《还魂记》《珍珠记》《西厢记》,单看这些名字,古典文学的基因已清晰可辨。它们将原作的精髓吞纳进去,再用弋阳腔的苍茫、乱弹的鲜活、昆腔的婉转吐出来,成就了独一无二的艺术肌体。
诞下这肌体并为其注入性 ...
赣剧:中国戏曲史上的璀璨明珠,如何从弋阳腔演变而来?
此刻,这种被称为“中国戏剧活化石”的声腔艺术,正努力在时代夹缝里寻找自己的下一个音符。它叫赣剧,江西的地方戏,多声腔是它的骨血,古朴表演是它的肌理。
起根发脉,要从宋代的赣东北说起。弋阳腔——明代四大声腔里那支最不驯的调子,正是它的前身。战乱与灾荒非但没有湮灭它,反而淬炼出一股高亢、粗犷的野性力量。 ...
赣剧能否在困境中重焕生机?
五百余年前,元末明初的赣东北大地,一声高腔划破长空。那是弋阳腔——后来位列古代四大声腔,也正是赣剧的前身。1951年,它有了今天的名字。一路走来,这剧种不仅扎根江西,更将血脉渗透进京剧、川剧、湘剧等诸多后来者的肌体之中,为此博得“京剧鼻祖”的称誉。2011年,赣剧被列入国家级非物质文化遗产名录,历史的重量不 ...
被毛主席点赞“美秀娇甜”,600年赣剧的“前世今生”
赣剧之美,是兼容并蓄的多元之美。
”
作者 | 彭舟 徐明 罗思思题图 | 江西省赣剧院
戏曲是中华优秀传统文化的璀璨瑰宝,南北声腔各异、地方剧种纷呈。在众多地方大戏中,扎根赣鄱沃土、流淌六百年的赣剧,是江西最具代表性的地方戏种,2011年入选第三批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。
“赣剧”这一专属名称确立 ...